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LAURENT Isabelle Avenue des Trieux, 26 5000 Namur 0499/45.75.98 studio.lautner@gmail.com www.instagram.com/belalautner/ Céramique |
I
ZAPATERO Pedro
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ZAPATERO Pedro
Rue Jules Besme, 96 Récup’Art |
La majorité des œuvres ont comme pièce de départ une prise de courant industrielle, d’autres d’anciens aspirateurs de table, d’autres des cafetières italiennes……
Les matériaux entrant dans la réalisation d’une maquette sont nombreux, outre le PVC des prises ou autres supports.
En voici quelques uns :
le laiton en profilé ou tubes,
l’aluminium en tubes ou feuilles de 0,5mm,
l’inox en feuilles ou en tubes,
le bois, du balsa
des cintres de vêtements,
divers éléments mécaniques, électriques ou hydrauliques, et ce en fonction de leurs formes.
Comment sont employés ces éléments ?
Les cintres en bois sont employés pour la structure des avions, les regards d’huile ainsi que les rondelles en inox sont utilisées pour réaliser des hublots, des chevilles d’ancrage en laiton deviennent des silencieux de pots d’échappements, de la mousse haute densité se transforme en fauteuils ou pneus, des circuits électroniques deviennent décorations pour certains vaisseaux, d’anciens boutons chromés, des appareils électriques, des mécanismes de disjoncteurs, des engrenages prennent des formes inattendues ……… la liste est longue et sans limite.
Il n’y a pas de plan de départ, si bien que le choix ou la disponibilité des pièces déterminent le devenir : avion, voiture, vaisseau spatial, locomotive, sous marins…..
Les dernières œuvres ont de l’électronique intégrée pour la motorisation et l’éclairage.
En moyenne une œuvre prend un mois pour sa réalisation, parfois plus en fonction de la complexité de celle-ci ou des modifications à faire sur certains éléments qui entrent dans le processus de fabrication.
Toutes les pièces sont peintes et vernies. Elles sont signées et évidement UNIQUES.
FRISQUE Claudine
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FRISQUE Claudine
R. Haute Fontaine, 23 Tissage et confection |
Claudine Frique travaille une laine de grande qualité en cône ou en écheveau. En fonction des commandes, elle réalise des étoffes de qualité sur ses différents métiers à tisser. L’entrelacement des fils de la chaîne et de la trame est très complexe. Cela demande, en effet, beaucoup de concentration au montage de la chaîne. Le nombre de cadres permet de multiplier les motifs sur les étoffes.
A partir des étoffes tissées sur ses métiers, Claudine Frisque confectionne des vêtements : manteaux – vestes – tailleurs. Chaque pièce est donc unique, il n’y a pas de notion de série, Claudine travaille uniquement sur mesure et sur devis.
Elle crée ses propres modèles, en s’inspirant dans des catalogues de mode ou de photos trouvées dans des magazines. Mais sa grande spécialité, c’est de réaliser les modèles proposés par ses clients. Chaque pièce étant unique, elle accorde beaucoup d’importance au dialogue avec le client afin de comprendre ses souhaits afin de personnaliser son vêtement.
La tisserande vous fait partager sa passion au travers de matière naturelle de qualité mohair, alpaga et laine.
Claudine Frisque a son propre élevage de chèvre angora (mohair). Elle utilise donc ses propres fils dans nombreuses de ses créations.
https://madineurope.eu/fr/profile/claudine-frisque-2/
DOYEN Alain
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DOYEN Alain
Rue Bois des Cuves, 12 Création de stylos plume |
Né en 1962, Alain DOYEN est menuisier-ébéniste dès 1978.
Depuis 2005, il transmet son métier au sein de l’enseignement de la Fédération Wallonie-Bruxelles.
Il a entrepris la fabrication de stylos-plume il y a quelques années.
Cette passion lui vient de son intérêt particulier pour les mécanismes, car dans un stylo-plume, il y a non seulement les différentes techniques de fabrication mais aussi le principe de fonctionnement propre à la plume.
Ses stylos-plume sont fabriqués en bois, résine, aluminium ou ébonite (caoutchouc vulcanisé utilisé pour les premiers stylos fin XIXe siècle)
Certaines pièces sont réalisées en bronze ou alpaca suivant la méthode de la fonte à cire perdue, pour être ensuite plaquée d’or ou de palladium.
Chaque stylo-plume est façonné, à l’unité, de manière artisanale sur un ancien tour mécanique dans son atelier à Autre-Eglise dans le Brabant Wallon.
Chaque plume est réglée et rodée afin de vous donner le meilleur confort.
Tout sera mis en oeuvre pour vous offrir le plaisir d’utiliser votre objet d’écriture
BOUTSEN Geneviève
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BOUTSEN Geneviève
Chaussée de Roodebeek, 379 Vannerie osier |
Licenciée en sociologie, experte automobile en tôlerie et carrosserie , guide nature, … que voilà des connaissances diversifiées !
Sa passion de guide nature, du travail au potager et entourée de ses animaux (âne, poney, brebis et volaille) lui font découvrir ce matériaux naturel : l’osier qui lui permettra de s’épanouir et de s’ouvrir à la créativité.
Elle habite au sein du Vrai Condroz. Son sous-sol gréseux, calcaire et schisteux lui offre une biodiversité exceptionnelle propice au travail de vannerie sauvage. Clématite de haies, chèvrefeuille, houblon, cornouiller sanguin, noisetier, massette, carex, saule sont récoltés par ses soins. Triés par taille, les branchages seront prêt à être travaillés après 3 mois. Les brins triés seront choisis en fonction de leur diamètre pour fabriquer le fond, D’autres plus épais seront insérés comme montants et des plus fins pour tresser la clôture.
Son outillage n’est pas énorme : un bon sécateur, une massette, un épissoir (sorte de poinçon) et deux mains (même si parfois, une 3e lui serait bien nécessaire !). Les créations réalisés jouent avec les formes, utilitaires ou simplement esthétiques pour le pus grand bonheur des acheteurs.
GUILLAUME Jean Marc
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GUILLAUME Jean-Marc Rue Salzinnes Les Moulins, 260 5000 Namur 0477/66 24 37 jmgui222@gmail.com Céramique et verre |
Il peut parfois être difficile, vu de l’extérieur, de trouver une continuation dans mon travail. Cela semble partir en tous sens.
Or il n’en n’est rien, le fil conducteur est bien là … mais il est multiple et a ses ramifications.
J’aborde un thème car il pulse dans mes veines, dans mes tripes, tel une chaconne de Bach, ça monte et ça descend mais la note de fond est toujours bien présente. Je pense que cette note de fond, cette lame de fond, c’est l’essence de mon rapport au monde : nous ne sommes rien, perdus dans un grand tout.
Il y a quelques années, j’ai été pris d’un intense besoin d’élévation, un besoin physique qui irradiait dans mon corps. J’ai créé la Cathédrale de Lumière, qui m’a pris un peu plus d’une année à réaliser, mais a apaisé cette pulsion.
Pour moi, créer c’est sublimer notre rapport à l’éternité, trouver une place dans le cosmos (“L’ aube du Monde”), c’est rencontrer la vie qui jaillit toujours (“le Chant de la terre”), c’est se connecter à nos racines humaines les plus profondes (“Paléo”), bref c’est participer aux mouvements de ce grand tout dont on a perdu la notion car nous croyons être tout.
Dieu a créé l’univers paraît-il, je pense qu’en tant qu’artiste, nous en récréons tous une infime parcelle … et cela, c’est une liberté qu’on ne peut nous enlever.
DELTOUR Guy – FASTRES Nathalie
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DELTOUR Guy FASTRES NathalieR. de Tchaurlumont, 4c 5560 Ciergnon 0474/69.36.56 deltoursculpteur@gmail.com www.guy-deltour.be www.labiblioterre.be Sculpture pierre et céramique |
Guy Deltour travaille la terre, la pierre bleue et le bronze.
Il crée des fontaines et diverses sculptures.
Le thème du livre est une de ses prédilections.
Ce sculpteur est en symbiose avec la nature au milieu de laquelle il vit et crée ses œuvres. Guy Deltour dégrossit ce minéral jurassique des carrières environnantes avec la ferveur organique d’un troglodyte et les achève avec la finesse d’un philosophe de l’art du 21ème siècle.
Les livres qui l’instruisent et les machines qui l’aident à réaliser ses créations sont aussi source d’inspiration et peuvent devenir les thèmes principaux de ses sculptures.
Un artiste dans l’âme et les tripes, qui nous dit :
« Je suis sculpteur, répond Guy, j’ai un côté solitaire assez marqué, je bouge peu de chez moi. Pour moi, la sculpture m’est tombée dessus un peu comme une maladie. Je subis peu les influences extérieures. A une époque, je lisais beaucoup mais maintenant, ce n’est plus possible, après une journée à travailler la pierre, je m’écroule littéralement le soir et n’ai même plus l’énergie de lire. Je pense que mes sculptures sont davantage le fruit de pensées. J’habite dans un village où il y a beaucoup d’eau, rivière, étang, marais… Quand j’étais enfant, je faisais des barrages, des cabanes avec tout ce qui me tombait sous la main. Aujourd’hui, je fais la même chose, mais je suis mieux outillé 😉 »
DELCOURT Jean
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DELCOURT Jean
R. Eugène Gilles, 84 Sculpture en bronze |
Jean Delcourt est né à Felenne près de Beauraing et habite aujourd’hui à Frasnes-lez-Gosselies
Depuis près de 30 ans, sa démarche est fondamentalement contre le concept Duchamp qui tente depuis trop longtemps de détruire la conception artistique connue depuis toujours pour se contenter de concevoir. Il souhaite sortir, du virtuel et de la démarche commerciale trop souvent, selon lui, enseignée dans la plupart des écoles des Beaux-Arts.
Il souhaite, au plus haut point, maintenir le principe de la création physique des oeuvres, ce qui permet d’évoluer sainement en réalisant les choses avec le temps.
IL souhaite exprimer la liberté dans le corps et dans l’esprit, le plaisir de vivre.
Le vol libre et la gestuelle musicale , la danse sont pour lui des éléments intéressants.
La réalisation de ses sculptures en bronze fait partie de la démarche : « on ne va au bout des choses que si elles ont prouvé qu’elles en valaient la peine ».
Disposant de son propre atelier de fonderie,cela lui permet une totale liberté lui accordant une totale maîtrise de toutes les étapes de ses créations.
Son but est aussi de transmettre ses valeurs et de former des fondeurs de bronze.
DEHARRE Damien
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DEHARRE Damien
Chemin des Mines, 6 Ebénisterie contemporaine |
GERARD Michel
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GERARD Michel Rue Notre-Dame, 7 Ebénisterie et sculpture bois
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« S’il y a des matières proches de l’homme, assurément le bois en fait partie. Il nous accompagne tout au long de notre vie. C’est le travail de ce matériau noble qui passionne Michel GERARD, à l’origine pour réaliser des meubles décorés de moulures et de sculptures dans le style liégeois, mais également d’autres styles, voire de meubles plus contemporains. Au fur et à mesure des rencontres, des découvertes et des demandes de la clientèle, les sculptures de l’artisan se sont libérées du fonctionnel pour exister seules, sans support, dégagées des conventions et des styles pour prendre la forme d’un visage, d’un tableau, d’un personnage ou simplement d’une émotion. La transmission est aussi une part importante de son activité, soit lors de stages ponctuels ou de cours réguliers.
À découvrir sur rendez-vous.»