LEGUET Marie Laurence

  LEGUET Marie Laurence
Avenue des Roitelets, 15 B2
1950 Kraainem

0487/48.04.34
02/888.26.70
info@studio-univerre.com
www.studio-univerre.com

Vitrail au plomb, vitrail Tiffany,  peinture sur verre, fusing et mosaïque

Née en 1963 à Saint-Aignan (France), c’est à Bruxelles que Marie-Laurence Leguet passe sa jeunesse.
Sa passion pour le vitrail et la mosaïque s’est développée il y a une vingtaine d’années dans l’atelier d’Audrey Otterbein.
Sa formation s’est poursuivie au Centre Belge du vitrail Pierre Majérus et à l’atelier de Patrick de Jager.

Ses créations sont un alliage de modernité et de tradition.
Au gré de ses inspirations, elle utilise tantôt la mosaïque, le vitrail sur plomb, la peinture sur verre à la grisaille ou le vitrail Tiffany.
Sa démarche est de revisiter les arts parfois séculaires, de créer des objets originaux pour les intégrer dans les décors d’intérieurs contemporains tout en préservant un savoir-faire.
Son inspiration et les thèmes qu’elle aborde sont liés à ses expériences, ses lectures, ses réflexions et influences du quotidien. Les notions de mouvement, composition, volume et couleur sont au cœur de son processus de créativité : « je ne cesse d’être fascinée, par la complexité du travail du verre qui requiert créativité artistique mais aussi capacités techniques, rigueur, persévérance, méthode, précision, sens du détail ». Toutes ces qualités qu’elle s’exerce à développer toujours plus et qui se révèlent dans ses créations verrières.

Forte de plus de 20 ans d’expérience, elle partage sa passion pour cette matière extraordinaire qui est le verre et met ses capacités de pédagogue aux services des enfants, ados et adultes pour faire découvrir le verre, transmettre un savoir-faire, désacraliser l’art du vitrail et surtout démocratiser ces techniques ancestrales.

LAROCHE Claude

LAROCHE Claude
R. de Bruxelles, 66
6220 Fleurus

071/81.28.64
0476/94.69.45
claude.laroche@skynet.be

Bois tourné

Après une carrière de technologue en radiothérapie, Claude Laroche avait envie de s’offrir une seconde vie.

En quelques années, il s’est découvert une véritable passion pour le bois : « Au départ, je voulais me tourner vers l’ébénisterie, mais les appareils pour vivre cette passion sont très bruyants. Je ne voulais pas importuner mes voisins et ma famille. J’ai ensuite eu l’occasion de voir un tourneur sur bois à l’œuvre. J’ai eu un véritable flash ».

Claude Laroche a commencé avec un tour à bois d’occasion. Aujourd’hui, il maîtrise cette technique particulière : « C’est un véritable plaisir de travailler le bois, pour le toucher et l’odeur. Cela me permet de produire différentes réalisations utilitaires ou autres. J’ai également commencé à introduire de la couleur et différentes techniques. »

Appréciant la beauté de certaines essences de bois, le tourneur sur bois propose des plats, des stylos, des saladiers, des boites mais aussi des pièces « inutiles », seulement décoratives, alliant le tournage, la pyrogravure, la texture et la peinture.
Homme généreux, il se plaît à faire des démonstrations pour le public.

EVIDENTE CREATION

EVIDENTE CREATION
De Martelaere Françoise
Rue Léon Verlaine, 2
4520 Wanze

0494/88 01 92
evidentecreation@gmail.com
www.evidente-creation.be

Bijou à la cire perdue

Avec Françoise, l’art de la bijouterie artisanale s’épanouit grâce à la technique ancestrale de la cire perdue. Cette méthode permet de créer des pièces uniques et détaillées, où chaque courbe et texture racontent une histoire.

Spécialisée dans la création de bijoux en bronze et en argent, elle puise son inspiration dans la beauté de la nature, l’élégance du contemporain et l’harmonie des mouvements circulaires. Ces influences se mêlent pour donner naissance à des bijoux qui capturent l’essence de la matière et de l’art moderne. Chaque pièce est conçue pour refléter la personnalité et les désirs de ceux qui les porteront, en alliant esthétique et originalité.

Les Ateliers de la Colonne sans fin

 

 

THELEN Viviane
Céramique – SculptureCh. Freddy Terwagne, 47
4480 Hermalle sous Huy
0475/28.16.68
vivianethelen@gmail.com

 

 

NEALE Rémy
Ebénisterie

Ch. Freddy Terwagne, 47
4480 Hermalle sous Huy

 

 

Thelen Viviane

Artiste de la matière, je me fais complice de ses caprices
Je travaille le bois et la pierre ; c’est l’argile qui me permet de m’exprimer avec le plus de spontanéité et de sincérité. J’aime le contraste entre l’argile et les émaux, le mat et le brillant, le rugueux et le lisse.

Sur la structure de base viennent se poser des éléments inspirés de la nature : fleurs, arbres, feuilles, oiseaux, moules, coraux, coquillages, poissons, … En fonction de l’heure et du lieu, ils accrochent la lumière de différentes manières. Le jeu des ombres et de la lumière ou des couleurs me plaît.

Artiste de la matière, je me fais complice de ses caprices, je me laisse guider par mon intuition. Je fais volontiers des recherches sur les émaux aux cendres. La spatule du sculpteur est mon ami de toujours.
Mes pièces sont débridées et exubérantes, libérées de toute contrainte. Elles expriment mon goût de
la diversité. Largement féminines, elles sont imprégnées de douceur, d’amour, de chaleur, de gaieté.
Ou alors elles traduisent la tristesse, le désespoir, la révolte qui habitent l’humanité. Le passage d’une émotion à l’autre est subtil et parfois rapide.

Toutes mes créations sont réalisées à partir de matériaux et produits respectueux de l’environnement.

Neale Rémy

 

 

ZIPZAP DECO

ZIPZAP DECO
HENE Isabelle
Rue de la Tour, 59
5170 Lesve

0477/78 72 00
zipzap.deco@gmail.com

Garnissage – Abat-jouriste

Assistante sociale durant plus de 20 ans, Isabelle a décidé de revenir à ce qui l’a toujours accompagnée, l’artisanat. Un besoin viscéral de travailler de ses mains, de toucher les matières et d’expérimenter les différents matériaux. Isabelle a toujours aimé dessiner, peindre et confectionner du mobilier en carton.
La récupération, la restauration et la recherche de pièces particulières au vécu et histoires diverses ont toujours fait partie de son mode de vie.

Après avoir effectué un stage en garnissage, elle suit une formation certificative de deux ans et continue à se former régulièrement. Elle met en pratique les méthodes ancestrales de garnissage et travaille la restauration au mousse. Ces premiers fauteuils n’étaient que les premiers d’une longue série!

Il lui tient particulièrement à cœur de procurer une seconde vie aux objets qui lui sont confiés. Elle perpétue les souvenirs de famille en alliant les souhaits des clients et les tendances déco du moment.

Le travail sur les luminaires fait aussi partie de son univers. Elle apprécie la décoration intérieure notamment l’élégance du 19è siècle, la période art-déco et le vintage et les abat-jour de style victorien.
Cela implique un travail de couture à la main alliant un choix judicieux de tissus nobles et de passementeries de haute qualité.

Isabelle dispose de son propre atelier et commence à accueillir depuis peu des stagiaires. En effet, le partage du savoir est primordial pour elle afin que les techniques et connaissances des anciens ne tendent jamais à disparaître.

FERON Daniel

  FERON Daniel
Rue de Pavillonchamps, 40
4920 Aywaille

04/384.63.99 – 0498/97.38.58
dferon@hotmail.com
www.dferon.be

Sculpture pierre et terre

Je suis sculpteur ornemaniste depuis plus de quarante ans.

Mes études à Don Bosco terminées, j’ai travaillé en tant qu’indépendant, réalisant des sculptures sur bois pour les ébénistes ou des restaurations pour les antiquaires et le patrimoine.

J’ai ensuite enseigné pendant trente ans la sculpture ornementale à l’école des Salésiens de Liège en donnant des cours de dessin, de modelage, d’atelier et de styles.

Depuis une vingtaine d’années, je travaille également la pierre.

Pensionné, j’ai décidé de me concentrer sur le dessin, la sculpture en pierre et en terre.

Le modelage de la terre et le dessin m’apportent beaucoup au niveau de la création et de l’étude, car ils restent la base de tous mes travaux.

Les décors d’ornements en terre que je réalise sont inspirés des styles ornementaux.

Mes travaux peuvent trouver leur place à l’extérieur dans des décors architecturaux et l’intérieur sous forme de carrelages sculptés ou simplement comme pièces décoratives (Mascarons, personnages fantastiques, paniers fleuris, cadres sculptés…).

HALLET Jean Pierre

HALLET Jean Pierre
R. des Fauvettes, 34
6900 Marche en Famenne

0496/08.53.90
jipihash@yahoo.fr

Céramique

Depuis plus de 30 ans, Jean-Pierre Hallet (Jipi) enseigne dans l’enseignement primaire spécialisé de type 3 et 8.
N’ayant suivi aucune formation artistique, il travaille en autodidacte et se revendique « amateur » : par respect pour ceux qui prennent l’art au sérieux.

La terre est venue s’imposer à lui tout naturellement, avec une force émotionnelle et tactile : « Partir du rien, pour s’exprimer, se dire, s’écrire, et peut-être se comprendre et s’apaiser.
S’approprier un processus, des techniques, au service du comprendre.
Comprendre qui je suis. Que de ce rien peut naître le beau. Mais pas seulement. C’est aussi ouvrir une porte à l’oser.
Se reconnaître dans la matière, et les éléments :
Une démarche avant tout instinctive et sensitive ».

Il laisse le champ libre à cette merveilleuse sensation qu’est l’harmonie des sens et se complaît dans les formes rondes, moules du sein nourricier.
La dualité et le symbolisme le captivent et sont porteurs de sens dans sa réflexion artistique. Il affectionne particulièrement la technique de la cuisson raku.

 

GUILLIAMS Luc

GUILLIAMS Luc

R. Morimont, 39A
5330 Sart Bernard
081/58.38.06
0496/28.40.79
guilliamsceram@hotmail.com

Céramique

Né en 1957 à Montegnée, Luc Guilliams est potier céramiste à temps plein depuis plus de 35 ans.
Il crée des grès engobés, émaillés et cuits en mono cuisson à 1260°. Il participe à de nombreux marchés de potiers nationaux et internationaux (Allemagne, France, Pays-Bas, …).

Il se définit, comme un potier amoureux du travail au tour qu’il affectionne particulièrement.
Ses céramiques d’usage, objets à vivre, s’inscrivent dans la tradition spontanée de l’art populaire…
Son talent est de les rendre uniques.
Manipulant les engobes d’un pinceau expert, il attache à chaque objet une marque, une empreinte toute personnelle, qui s’imprime dans l’épaisseur du trait et fige la rapidité du geste dans la terre cuite. On est bien loin de la grande série et de l’industriel.
Avec Luc Guilliams, chaque objet hérite d’un poids symbolique unique, en osmose avec sa simplicité et son usage.
L’engobe n’est pas simplement couché sur la terre. L’engobe y est propulsé d’un geste sûr après un court temps de concentration. C’est à ce moment que l’objet devient unique, qu’il prend un nom, un code personnel.

Là où l’objet du quotidien dévoile son âme…

 

GILLET Annick

GILLET Annick
Grand-Bru, 16A
6941 Villers Ste Gertrude

086/36.77.80
0477/17.50.37
annickgillet@hotmail.be
facebook.com/annickgilletcéramique

Céramique

Explorer la terre dans tous ses états et privilégier une expression simple et sensible, voilà ce qui guide la démarche de Annick Gillet et de Jean-Luc Fusulier.

Leur imaginaire se nourrit des rencontres de la vie : la nature et ses trésors infinis ainsi que l’être humain dans toutes ses facettes insoupçonnées.

Ils privilégient les formes simples et pures, et cherchent à exprimer une émotion à travers l’invitation à la caresse du regard et de la main.
Ils oscillent entre la rigueur imposée par le travail de la terre, la pureté des lignes et les formes généreuses.
Ils recherchent l’harmonie des formes pour révéler la sensualité de la terre.